Перформативный костюм
Научим проектировать и создавать перформативный костюм
Курс ArtMasters
Начни учиться прямо сейчас
Старт
23 видеоурока
Длительность
Практика и задания
Дополнительно
Это важно, потому что
Новый язык в театре и перформансе запрашивает новые средства выражения смыслов, появление новых форматов событий и ивентов с самыми необычными запросами требует иного
отношения к профессии художника по костюмам — она становится невероятно широкой и креативной и выходит за рамки простого «делания»
Начни учиться прямо сейчас!
Курс для вас, если:
Вы ищете сферу своих интересов и готовы к глубокому и стремительному погружению в другую область деятельности
Вы хотите узнать, что такое перформативный костюм, и познакомиться
с этапами его создания
с этапами его создания
01
02
03
04
Интересуетесь костюмом как самостоятельной дисциплиной и хотите развиваться в этой области
Вы инициативны, трудолюбивы, креативны и у вас есть свободное время на обучение
На курсе вы
✔
Познакомитесь
с понятиями: костюма, одежды и моды. Узнаете, в чем их сходство и различие.
с понятиями: костюма, одежды и моды. Узнаете, в чем их сходство и различие.
✔
Узнаете, какую роль костюм играет в конструировании идентичности.
✔
Познакомитесь
с перформативными свойствами моды
и костюма.
с перформативными свойствами моды
и костюма.
✔
Расширите свой инструментарий и навыки креативного проектирования.
✔
Поймете, как ваше тело реагирует на ваши эмоции и состояния. Научитесь управлять телом, снимая последствия негативных эмоций.
✔
Научитесь создавать перформативный костюм как для личных, так и для внешних проектов.
✔
Научитесь различать жанры и специфику зрелищных событий, понимать различные стилистические языки, анализировать проект по костюму
✔
Сможете с нуля придумывать проекты, персонажей и научитесь работать не по вдохновению, а по осознанному пути художника.
✔
Будете уметь подавать проект, грамотно описывать свою идею для последующего авторского контроля в производстве.
чем наш курс лучше
Почему у нас
Программа курса создана на основе опыта преподавания в лучших офлайн и онлайн-школах России
Автор курса — действующий художник по костюмам, художник театра и кино, сценограф.
Онлайн-формат позволяет планировать время и интенсивность занятий
Все занятия предполагают эффективное задание для самостоятельного выполнения, а также набор материалов для изучения и полезных инструментов
Формат курса:
онлайн (предзаписанные видеоуроки), дополнительные материалы к урокам, ссылки на внешние источники по темам курса, ссылки на литературу
Программа курса
- Знакомство с понятиями: костюма, одежды и моды. Сходства и различия этих понятий.
- Повседневная перформативность одежды.
- Отношения между городом и модой. Феномен униформы и объем этого понятия (спецодежда, корпоративный дресс-код, спортивный костюм).
- Повседневные одежные практики.
- Как костюм задает риторику и определяет репертуар движений.
- Роль костюма в конструировании идентичности: профессиональной, групповой, гендерной, возрастной и пр. Как одежда помогает визуализировать и предъявить наше социальное «я».
- Конструкции женственности и мужественности.
- Поворотные моменты формирования современного мужского гардероба: «великий мужской отказ».
- Роль одежды и моды в формировании представлений о модной фигуре и нормативной телесности.
- Экспериментальная мода и гротескное тело.
- Трансляция принадлежности к той или другой социальной группе через костюм.
- Маркеры принадлежности: неочевидные для окружающих детали или «тотал лук». Экипировка панка в сочетании с ярким макияжем и ирокезом.
- Повседневная перформативность одежды.
- Отношения между городом и модой. Феномен униформы и объем этого понятия (спецодежда, корпоративный дресс-код, спортивный костюм).
- Повседневные одежные практики.
- Как костюм задает риторику и определяет репертуар движений.
- Роль костюма в конструировании идентичности: профессиональной, групповой, гендерной, возрастной и пр. Как одежда помогает визуализировать и предъявить наше социальное «я».
- Конструкции женственности и мужественности.
- Поворотные моменты формирования современного мужского гардероба: «великий мужской отказ».
- Роль одежды и моды в формировании представлений о модной фигуре и нормативной телесности.
- Экспериментальная мода и гротескное тело.
- Трансляция принадлежности к той или другой социальной группе через костюм.
- Маркеры принадлежности: неочевидные для окружающих детали или «тотал лук». Экипировка панка в сочетании с ярким макияжем и ирокезом.
- Зрелищность костюма: фотография, кино, показ.
- Связь костюма, моды и зрелища. Становление показа моды.
- Медитативность первых показов, театральность трикстера от моды Эльзы Скияпарелли и динамика шоу 1960-х годов, ставшая отражением эпохи молодежной революции.
- Концептуальность и перформативность показов 1990-х.
- Роли модели/перформера, ее/его эмансипации на подиуме/сцене.
- Фотография.
- Сложная и многослойная эстетика костюма.
- Костюм в кино. Сцена трансформации героя/героини, которая не обходится без кардинальной смены гардероба и внешнего облика.
- Костюм супергероя/супергероини. Как переодевание отражает внутренние трансформации персонажа.
- Примеры из мировой практики.
- Связь костюма, моды и зрелища. Становление показа моды.
- Медитативность первых показов, театральность трикстера от моды Эльзы Скияпарелли и динамика шоу 1960-х годов, ставшая отражением эпохи молодежной революции.
- Концептуальность и перформативность показов 1990-х.
- Роли модели/перформера, ее/его эмансипации на подиуме/сцене.
- Фотография.
- Сложная и многослойная эстетика костюма.
- Костюм в кино. Сцена трансформации героя/героини, которая не обходится без кардинальной смены гардероба и внешнего облика.
- Костюм супергероя/супергероини. Как переодевание отражает внутренние трансформации персонажа.
- Примеры из мировой практики.
- Классификация жанров и особенности в работе с ними на примере различных проектов. Подходы к придумыванию.
- Как рождается идея, концепт, образ того или иного персонажа, костюма.
- Примеры из различных состоявшихся и конкретных проектов и анализ подхода к разработке и проектированию.
- Как рождается идея, концепт, образ того или иного персонажа, костюма.
- Примеры из различных состоявшихся и конкретных проектов и анализ подхода к разработке и проектированию.
- Как искать самостоятельно тему для проекта.
- Как настраивать творческую оптику.
- Упражнения на каждый творческий день. Дневник бытия, дневник проекта.
- Наброски, скетчбук, источники вдохновения.
- Как найти и создать персонажа по заданной теме.
- Работа с образом.
- Работа с мудбордом и референсами.
- Работа над эскизом.
- Креативная графика как упражнение.
- Как настраивать творческую оптику.
- Упражнения на каждый творческий день. Дневник бытия, дневник проекта.
- Наброски, скетчбук, источники вдохновения.
- Как найти и создать персонажа по заданной теме.
- Работа с образом.
- Работа с мудбордом и референсами.
- Работа над эскизом.
- Креативная графика как упражнение.
- Работа с эскизом как с документом.
- Этапы создания технической и технологической документации для себя и для подрядчика (мастерских по созданию костюмов и аксессуаров).
- Подбор референсов, материалов и фактур для будущего костюма.
- Презентация проекта.
- Логика и структура подачи проекта, визуальная подача.
- Этапы создания технической и технологической документации для себя и для подрядчика (мастерских по созданию костюмов и аксессуаров).
- Подбор референсов, материалов и фактур для будущего костюма.
- Презентация проекта.
- Логика и структура подачи проекта, визуальная подача.
- Работа с эскизом и актером. Создание образа: диалог художник-актер.
- Организация пространства художником. Примерка костюма.
- Взаимодействие с артистом. Репетиция в костюме.
- Учимся договариваться, играя.
- Психология актера. Работа с артистами оперы и балета.
- Создаем спектакль. Анализ перформативных костюмов.
- Организация пространства художником. Примерка костюма.
- Взаимодействие с артистом. Репетиция в костюме.
- Учимся договариваться, играя.
- Психология актера. Работа с артистами оперы и балета.
- Создаем спектакль. Анализ перформативных костюмов.
- Тревожность и способы работы с ней.
- Меняем схему мышления. Влияние дыхания на организм. Влияние стресса на дыхание. Управление дыханием для снятия напряжения.
- Как сделать голос «управляемым» – методика работы.
- Лицо – визитная карточка человека. Телесные зажимы. Причина возникновения и способы работы с ними.
- Страх. Реакция тела на страх и работа с ним.
- Исследуем свое тело. Тело – костюм супергероя. Тело в пространстве.
- Меняем схему мышления. Влияние дыхания на организм. Влияние стресса на дыхание. Управление дыханием для снятия напряжения.
- Как сделать голос «управляемым» – методика работы.
- Лицо – визитная карточка человека. Телесные зажимы. Причина возникновения и способы работы с ними.
- Страх. Реакция тела на страх и работа с ним.
- Исследуем свое тело. Тело – костюм супергероя. Тело в пространстве.
Автор программы
Анастасия Нефёдова
Автор курса, спикер, главный эксперт Национального открытого чемпионата творческих компетенций ArtMasters
в компетенции «Художник по костюмам»
в компетенции «Художник по костюмам»
Художник театра и кино, сценограф, художник по костюмам, креативный продюсер. Руководитель направления «Ивент. Театр и перформанс» в школе дизайна НИУ ВШЭ, главный художник Электротеатра Станиславский.
Художник по костюмам более чем 40 спектаклей и фестивалей на разных театральных площадках страны.
Обладатель «Золотой маски» в номинации «Лучший художник по костюмам в музыкальном театре» (2016), «Лучшая работа художника по костюмам» (2021).
Художник по костюмам более чем 40 спектаклей и фестивалей на разных театральных площадках страны.
Обладатель «Золотой маски» в номинации «Лучший художник по костюмам в музыкальном театре» (2016), «Лучшая работа художника по костюмам» (2021).